Pascal Maljette, ou l’esprit de la Chine

 

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La Chine vue par le prisme incisif de Pascal Maljette. Voir aussi notre reportage sur l’art à Guangzhou, où il vit.

Toutes images : clic=zoom ... Courtoisie Pascal Maljette

 

oeuvres récentes :

   
 
He Said, huile, 2011
elle l’écoute, mais en fait elle fera ce
qu’elle voudra... la jeune femme en
Chine est libre
ST, 2009 : cette sculpture murale
réunit sur une plaque de métal
rouillée peinte, des feuillets froissés
du Petit Livre de Mao qu’on trouve
aux puces ; devant, les 3 singes
 
Jeune fille et Mao, 2010, huile et
installation : regarde-t-elle ces reliques
avec commisération ou respect ?
(expo gal. Lipao-Huang, Paris, 2010)

 

un amoureux de la Chine :

 

Pascal Maljette s’est imprégné de la Chine car il y vit depuis plusieurs années ; par son art, il nous en offre une vision singulière, engagée, iconoclaste, malicieuse grâce à sa double culture native française et maintenant chinoise. Pascal a un regard acéré sur la vie dans ce pays, sur ses manifestations sociales, sur ses habitants comme sur ses objets rencontrés au hasard. Une des caractéristiques de la Chine est une activité humaine fébrile et sans complexe : un terreau fertile pour cet artiste aux yeux grands ouverts. Cette affection déclarée pour la Chine, son assimilation de ses moeurs et de son histoire moderne, son interprétation d’une mutation par ailleurs jamais vue, sont sa sagesse, base sur laquelle il développe plusieurs lignes artistiques.

Pascal s’exprime par la peinture et par la photographie, dans des styles différents et pourtant voisins ; par exemple le choix des couleurs : ce rouge typique, ces gris comme l’atmosphère polluée des villes, ces discrets reflets roses ou bleus délicats qu’on peut obesrver ici en y prêtant attention. Devant cette richesse nous avons choisi deux séries d’oeuvres :

 

> la série Fool :

"fooool" : un jeu de mots bien trouvé sur la foule et la folie, pour ce grouillement continu qui caractérise les mégalopoles chinoises où, pourtant, l’individualité prime toujours :

     
 
foule sur le passage piéton,
huile 2006
 
vendeurs assis dans la rue, huile, 2006
traitée en noir dominant comme
les lavis traditionnels chinois
 
l’individu à certaines heures,
se sent un peu perdu,
photo traitée 2007

la vie pulse irrésistiblement, vue d’en haut d’un carrefour ou baigné dedans en faisant ses courses, elle s’impose dans le petit matin ou la nuit scintillante :

     
 
les joueurs de Mah Jong entourés
par les curieux, une attitude très
chinoise, 2006
 
détail d’une huile récente :
le volume de la matière
joue avec la lumière
 
cette série s’achève par des huiles aux
fonds travaillés, montrant le tournoiement
bariolé des passants , 2009

 

> la série Made In China :

La Chine vit un bouleversement inimaginable ; les jeunes qui s’y baignaient voient à la place de la mare une autoroute urbaine bordée de barres de 30 étages... Pascal est sensible à cette évolution, faite de libérations et de nouvelles contraintes, qu’il traduit de manière acide et subtile :

     
 
La Fille du peintre, 2009 : dans son atelier-
-habitat minuscule de copiste, face aux
modèles (photos, journaux...),
à 10 ans elle fait comme lui
 
Joue avec ce que tu veux, 2009 :
dans une cour douteuse,
une fillette tounoie...
 
...petite fille qui s’émancipera,
comme sa soeur :
Liberté-Libertine, 2009

Bien qu’encadrée, la liberté de l’individu est la grande découverte de la jeunesse :

     
 
les 3 lycéennes ont franchi la barrière de la liberté (texte :
made in chain) et l’expriment : Now free, 2008
 
affiche, photo traitée, 2008 : les chinoises
sont folles de fashion,
sur le modèle... occidental !
 
le Maître marqué, 2008 : dans les
universités il est vénéré mais contraint
l’imagination de ses élèves

 

 

un parcours chinueux :

Pascal Maljette transcrit en images les émotions ressenties dans ses résidences au Maroc, en Egypte, révélateurs de ses dispositions de photographe, puis en Chine pays d’émotions colorées, déclencheur de sa vocation de peintre ; d’abord à Wuzhu en 2005, petite ville du Sud où aucun occidental ne vient, dénuée des repères habituels, occasion de laisser libre cours aux excitations qu’un univers étranger procure lorsqu’on le laisse pénétrer l’âme ; enfin à Guangzhou (Canton) mégalopole bruissante dont le dynamisme stimule l’observation.
Ce parcours curieux a été remarqué dans une rubrique de France-Info ; Almanart l’a aussi présenté brièvement sur Canal+ et i-Tele lors de la Fiac 2008.

Les premières oeuvres, 2005 à 2006 :

     
 
Fool, la foule vue de son
balcon, 2005
 
Corner, un coin de vielle rue,
2006
 
photo traitée, 2006 : mais...
où sont passés les vieux d’antant ?

 

 

les événements marquants :

 

> exposition de prestige,
Guangzhou, 2008, Fei gallery :

 

> Hong-Kong, 2009
Gal.du Monde :

 

 

> Paris, 2006
espace Commines (Marais) :

> les USA ont subi le 11 septembre 2001 et la Chine son 12 mai 2008 : des dizaines de milliers de morts dans le tremblement de terre de Sishuan, célébré 1 mois après à Guangzhou (Canton) par 70 peintres chinois, dont certains revenus pour l’occasion de l’étranger, unis dans une fresque caritative maintenant installée à Beijing (Pékin) ; Pascal y a été invité, seul artiste non chinois d’origine :

     

 

 

 

références (sélection) : * = expos solo

> 2010 :  - * photos "touches rouges" à Zeestone gallery Hong Kong
 - "lever de voile sur Canton", galerie Lipao, Paris
> 2009 :  - * photo exhibition, 5ème Galerie, Paris
 - February Bruxelles Fair
 - ART64 gallery, Guangzhou
 - * Galerie du Monde, Hong-Kong + Maca
> 2008 :  - * Fei gallery, Guangzhou (Canton)
 - Guangzhou Art Fair (Foire d’art de Canton)
 - Beijing Art Fair (Foire d’art de Pékin)
 - PingPong gallery, Guangzhou (Canton
> 2007 :  - Shanghai Art Fair (Foire d’art de Canton)
 - * photo, East-by-East-gallery, Paris
 - Foire Européenne d’Art Cont.de Strasbourg
> 2006 : - * Espace Commines, Paris
> 2005 : - galerie Demange, Paris

 

> commande en 2008 par Estate Plaza (banque), à l’entrée de la salle VIP, gardée par deux dragons comme le veut la tradition :

 

 

cette huile représente une nuée de petit poissons (symbole de la chance) se précipitant sur un Yuan incrusté au milieu :
tout une symbolique...
 

prix :

- peintures : 1500-6000 €
- photos : 500-2000 €

 

 

 

doc :

> un livre d’art à la manière chinoise :

 

> téléchargez les références

 

 

 

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(Gilles Fuchs, collectionneur)
un pays qui ne soutient pas ses artistes est un pays qui meurt

 

(Jean-Pierre Luauté, psychiatre)
la recherche frénétique de l’objet peut conduire à son entassement et le goût de l’ordre se muer en une obsession du classement

 

(Louis Pons, artiste)
j’ai encore craché un tableau comme un noyau !

 

(Paul-Louis Courier de Méré, pamphlétaire, 1772-1825)
ce que l’Etat encourage languit, ce qu’il protège meurt

 

(Fabrice Hergott, historien de l’art)
ce qui compte dans l’art, c’est l’esprit, pas le support

 

(Picasso, artiste)
J’ai tout raté, j’aurai dû être Van Gogh !

 

(Alain Finkelkraut, philosophe)
nous avons besoin d’oeuvres pour dire ce qu’il en est des choses et de nous-mêmes

 

(Miguel Chevalier, artiste)
l’art numérique, pour développer un univers qui n’a pas encore été mis en place

 

(Bernard Buffet)
la peinture, on n’en parle pas, on ne l’analyse pas, on la sent"

 

(Arman, artiste)
je suis un metteur en scène d’objets

 

(Erik Dietman, artiste)
dessiner est une manière de penser

 

(Victor Vasarely, artiste)
l’art est à la portée de tous, si on le montre

 

(Tony Oursler, artiste)
aujourd’hui le simulacre est aussi réel que le reste

 

Léon Bloy, écrivain, 1846-1917)
quand le Bourgeois, retiré des affaires, a marié sa dernière fille, il encourage les beaux-arts

 

(Alain Séchas, artiste)
des chats et des martiens, il y en a partout : c’est pour ça que je les dessine

 

(Thomas Hirsschorn, artiste)
dans l’art, l’impossible l’emporte sur le possible

 

(Honoré de Balzac, écrivain)
penser, c’est voir

 

(John Giorno, artiste)
chacun est une déception totale

 

(James Ensor, artiste)
je crois que comme peintre, je suis inclassable

 

(Pierre Soulages, artiste)
pour un peintre, les problèmes qui se posent ... naissent de l’oeuvre elle-même

 

(Gérard Fromanger, artiste)
si vous n’aimez pas l’art contemporain, n’en dégoûtez pas les autres

 

(Pierre et Gilles, artistes)
l’art signifie changer les moralités

 

(Henri Matisse, artiste)
Il est indispensable que l’artiste réduise sa vie au minimum

 

(Pablo Picasso, artiste)
tout ce qui peut être imaginé est réel

 

(Christian Lucas, comédien)
l’art est à l’opposé du dogmatisme (religieux)

 

(Thomas Hirsschorn, artiste)
l’art est aussi un mouvement de résistance

 

(Georges Brassens, poète)
trompettes de la renommée, vous êtes bien mal embouchées !

 

(Andrée Putman, designeuse)
les choses ne bougent que si l’on rêve

 

(Georges Pompidou, collectionneur, mécène)
l’art est l’épée de l’Archange, il faut qu’elle nous transperce

 

(Jean-Luc Monterosso, historien d’art, spécialiste de la photo)
la vidéo c’est comme la photo : une écriture de lumière

 

(Nietzsche, philosophe)
l’art, la beauté, c’est ce qui désespère et console

 

(Paul Klee, artiste)
l’art doit rendre visible l’invisible

 

(Boris Vian, écrivain)
"Je ne sais pas ce qui est beau mais je sais ce que j’aime et je trouve ça amplement suffisant"

 

(Martin Berthenod, conservateur)
dire que tout est bon dans l’art contemporain serait aussi bête et naïf que dire que tout y est mauvais

 

(Daniel Buren, artiste)
si le public pense que ceci n’est pas une oeuvre d’art (de moi), alors je peux même être d’accord

 

(Peter Knapp, peintre et photographe)
la peinture c’est comme le piano, il faut en faire tous les jours

 

(Jean-Luc Godard, cinéaste)
la culture c’est la règle, l’art c’est l’exception

 

(Tom Newman, artiste)
l’art contemporain est à notre époque ce qu’était le rock’n’roll aux années 60

 

(Serge Poliakoff, artiste)
100 Mona Lisa valent mieux qu’une Andy Warhol

 

(Marc et Josée Gensollen, collectionneurs)
Duchamp a changé notre regard, a consolidé notre conviction : c’est l’idée qui compte

 

(Pablo Picasso, artiste)
dans chaque enfant il y a un artiste, le problème est de savoir comment le rester en grandissant

 

(Pierre Reverdy, poète surréaliste)
on pourrait découvrir quelques rapports cachés entre l’art et la lâcheté, une certaine déviation d’avidités plus naturelles

 

(André Malraux, écrivain)
l’art est un anti-destin

 

(Friedrich Nietzsche, philosophe)
nous avons l’art afin de ne pas périr de la vérité

 

(Henri Matisse, artiste)
je crois en Dieu quand je travaille

 

(Jean-Marie Le Clèzio, écrivain)
on saura peut-être un jour qu’il n’y avait pas d’art, mais seulement de la médecine

 

(Gérard Garouste, artiste)
peindre est une pratique symbolique

 

(Mark Rothko, artiste)
comment peindre après l’holocauste et après Hiroshima ?

 

(André Parinaud, critique)
la nouveauté et l’imaginaire sont les valeurs même de l’expression artistique

 

(Salvador Dalí, artiste)
oh ! si je n’avais pas peur de peindre

 

(Joan Jonas, artiste)
je ne vois pas de différence majeure entre un poème, une sculpture, un film ou une danse

 

(Robert Rauschenberg, artiste)
un tableau se rapproche du monde réel s’il est réalisé avec des éléments de ce monde

 

(Alain Dominique Perrin, collectionneur)
je trouve que l’on a fabriqué en France, depuis Malraux, un clergé culturel

 

(Serge Poliakoff, artiste)
l’abstraction, c’est une espèce d’idéalisme de quelque chose qui n’existe pas

 

(Christian Lacroix, couturier)
quand j’achète de l’art je suis comme les chasseurs préhistoriques qui chassaient pour s’accaparer la force de l’autre

 

(Claude Viallat, artiste)
toute la peinture contemporaine est dans Lascaut

 

(Gérard Fromanger, artiste)
l’artiste est comme un sismographe, le pinceau étant l’aiguille de l’électrocardiogramme

 

(Asger Jorn, artiste)
l’art est une dépense d’énergie sans but précis

 

(Peter Knapp, artiste)
la peinture c’est comme le piano, il faut en faire tous les jours

 

(Barnett Newman, artiste)
le premier homme était artiste

 

(Francis Bacon, artiste)
l’art est devenu un jeu avec lequel l’homme se distinct

 

(Valerio Adami, artiste)
je vois que l’art est l’envie de toucher le divin

 

(Daniel Abadie, historien de l’art)
pour le spectateur le tableau reste un objet, pour le peintre il est le lieu d’une action

 

(Aurélie Nemours, artiste)
ce qui est avant la forme, c’est le rythme dont la vie est le secret

 

(Andy Warhol, artiste)
vous voulez tout savoir sur moi ? Regardez la surface de mes tableaux, il n’y a rien derrière

 

(Van Gogh, artiste)
jamais de jaune sans bleu ! (parlant de son art des couleurs complémentaires)

 

(Charles Dreyfus, artiste)
l’art se nique !

 

(Guy Marchand alias Nestor Burma, comédien)
à côté des marchands d’art, les marchands de canons ressemblent à des bouquetières

 

(Marcel Duchamp, artiste)
c’est le regardeur qui fait le tableau

 

(Pius Knüsel, directeur de Pro Helvetia)
un art crédible est un meilleur investissement qu’un art étatique

 

(Fernand Léger, artiste)
un peintre ne devrait pas chercher à reproduire une belle chose, mais faire en sorte que sa peinture soit une belle chose

 

(Jimmie Durham, artiste)
je n’ignore pas que certains pensent que l’art doit être pur, mais la pureté m’ennuie

 

(Alexia Fabre, historienne de l’art)
on est presque toujours vierge face à la création contemporaine

 

(John Armleder, artiste)
si je n ’avais pas fait ce que j’ai fait, quelqu’un d’autre l’aurait fait à ma place

 

(Richard Leydier, critique)
ce qui a mon sens a tué la peinture abstraite : le bavardage

 

(Henri Rousseau à Pablo Picasso, artistes)
nous sommes les deux plus grands peintres, moi dans le genre moderne, toi dans le genre aztèque

 

(Richard Hamilton, artiste)
pop art is : Popular (designed for mass audience),
Transient (short-term solution),
Expendable (easily forgotten),
Low cost, Mass produced,
Young (aimed at youth),
Witty, Sexy, Gimmicky, Glamorous,
Big business !


(Skki, graffitiste des rues)
l’art rend l’argent plus intelligent

 

(François Pinault, collectionneur, mécène)
vous ne possedez pas l’art, c’est l’art qui vous possède

(Karl Marx, humoriste sinistre)
l’art est un marteau pour construire la réalité

(Leonardo DiCaprio, acteur)
l’art contemporain m’est une source d’inspiration, car il est énigmatique et non dogmatique

 

(Thomas Hirsschorn, artiste)
l’art est un outil, un outil pour me confronter à la réalité

 

(Stephane Corréard, curateur)
il est vrai qu’on n’est pas diplômé de l’art, on le devient

 

(Claude Monet, artiste)
je dois peut-être aux fleurs d’avoir été peintre

 

(Max Jacob, écrivain)
l’art est un jeu, tant pis pour celui qui s’en fait un devoir

 

(Valerio Adami, artiste)
l’art est l’envie et le désir de toucher le divin

 

(John Armleder, artiste)
il n’y a pas de mission magique : si je n’avais pas fait ce que j’ai fait, quelqu’un d’autre l’aurait fait

 

(Pizzi Cannella, artiste)
la solitude est la condition de l’oeuvre

 

(Fabrice Hergott, historien de l’art)
l’art est devenu une des dernière valeur spirituelle de notre société

 

 

(Hector Obalk, critique)
beaucoup trop d’émissions TV parlent de l’art en supposant que vous soyez déjà convaincus

 

(Aurélie Nemours, artiste)
l’oeuvre contient cette discipline spirituelle que la langue serait bien en peine de définir

 



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